2019年10月15日（周二）上午，由山东省书画学会、山东省文化馆和济南市美术家协会共同举办的“齐鲁讲坛——书画大讲堂”第一百期活动在山东艺术设计职业学院第三美术馆开讲，本次讲座的题目为《啦啦画画那些事》。

讲座由山东艺术学院教授、研究生导师，中国美术家协会综合材料绘画委员会委员，山东省美术家协会综合材料绘画艺委会主任，山东省书画学会副会长，中国美术家协会第十二、十三届全国美展评委，中国美术家协会纪念辛亥革命百年全国美展评委，中国美术家协会综合材料绘画特展评委，中国美术家协会首届、二届综合材料绘画双年展评委岳海波先生主讲，山东省美术家协会副主席、山东省书画学会副会长、山东省文化馆副馆长徐永生先生主持，副会长孙华进先生、副秘书长魏广先生等110余人参加了本次讲座。

△山东艺术学院教授、研究生导师，山东省书画学会副会长 岳海波先生

△山东省书画学会副会长、山东省文化馆副馆长 徐永生先生

△山东省书画学会副会长 孙华进先生

△学会副秘书长、山东艺术设计职业学院美术学院副院长魏广先生

岳海波先生从综合材料创作、绘画的技术要点、绘画的品格与味道、绘画的功能与本质及时代绘画的基本特征等方面进行了深入浅出的讲解。

关于综合材料创作，他提出“人往高处走”这一绘画理念，即要不断开阔视野、提升自己的眼界。他指出，综合材料创作是西方近代兴起的运用材料进行有机组合的自由绘画模式。现代科技日新月异，新技术、新材料层出不穷，画家们为了彰显个性，也在不断地寻求突破，孜孜以求寻找新的材料，使用新的工具，探索新的技法。大量的新型绘画材料、新型工具和新方法的使用自然就出现了比以往更加丰富多彩的绘画肌理。肌理在国内外现代绘画作品中无处不在、鲜艳夺目，好的肌理在画面中能起到丰富画面的视觉效果、体现艺术趣味、传达艺术思想的作用，在塑造形象方面也能达到事半功倍的效果，同时也是构成个人风格的重要因素。因此，对现代绘画中的肌理进行分析研究，摸清楚它的材料特性、制作方法和审美特点，了解它在作品中的表现功能就显得尤为必要。这不仅便于我们深入了解绘画作品的精神内涵，而且能够为我们以后的绘画创作提供技术和理论支撑，便于我们互相学习、互相借鉴，进而帮助我们创造出更有价值的绘画作品。

关于绘画的技术要点，岳海波先生引用前人的观点，用三个字概括中国画创作为“一笔画”，用两个字则可概括为“一划”。他说，中国画的创作就像写文章，要讲求“起承转合”。他认为评定一幅好画的标准应是“笔精墨妙”，追求简约、自然和流畅，敢于舍得不必要的细节。

关于绘画的品格与味道，他认为，品格的构成元素有很多，其一便是单纯，即纯粹、简单、朴素、直接，不啰嗦。朴素是绘画的一个特别重要的因素。通过线条质量，不仅能看出一个画家的绘画功底如何，而且通过欣赏把玩画作中的线质笔味，能深度理解画家的心性品质，画家的笔性仿佛人性一样重要。但大自然中本来并没有线条，线条是人们对外在物象进行概括后所形成的一种心理图式，这种图式能够传达人们的直观体验，所以，从物象到线条的转换，也就是从自然之象到艺术之象的转换。在中国画家们的眼里，大自然仿佛变成了点、画、线、迹交往的运动，造化就是气韵流荡往复回环的过程。他形象地比喻西方艺术为可乐，而中国艺术像茶，其中的苍茫、含蓄和诗韵，需要慢慢品味，尤其是好茶，久品会使人上瘾。

谈到绘画的功能与本质，岳海波先生认为绘画的本质是想象力和创造力，是先于笔墨的存在。他还为大家分析了时代绘画的基本特征，以及绘画元素的提炼，几何形的穿插使用，笔墨干湿浓淡的运用等。

徐永生先生在主持活动时指出，岳海波先生用随和、朴素的语言，将绘画的那些事娓娓道来，使现场的会员、会友如沐春风，受益匪浅。本期活动是在山东省书画学会第六届会员代表大会召开前夕举办的，又是书画大讲堂的第100期活动，具有重要的里程碑意义。岳海波先生的精彩讲座，为书画大讲堂活动画上了浓重的一笔。